DATADREAM

Steven Michel  / GRIP

2021
© Laetitia Bica
© Erwan Fichou
© Erwan Fichou
© Erwan Fichou
© Erwan Fichou
DATADREAM est un solo de et avec Steven Michel dans lequel il explore comment la technologie affecte le corps et la psyché en relation avec la réalité, la spiritualité et l’altérité.

Steven Michel est fasciné par le fait que chaque technologie créée à travers l’histoire a été pour l’humain une nouvelle manière de se penser et de s’imaginer dans son rapport à l’Autre.

Pour Steven, la technologie englobe de multiples expériences, telles que dessiner contre les parois d’une grotte, allumer un feu, entendre une voix sans voir sa source, créer des identités numériques pour des corps physiques, nourrir un animal de compagnie virtuel, « poker » quelqu’un, ainsi que communiquer avec les morts, réveiller des fantômes ou déterrer des souvenirs personnels…

Steven considère le virtuel et le rituel comme deux concepts qui ne sont pas si éloignés l’un de l’autre, cohabitant dans des espaces liminaux.

Conçu comme une expérience « cyberdélique », il nous invite à un voyage très personnel, physique et psychique, naviguant dans les méandres d’un univers multimédia et interactif. Utilisant la visualisation, ainsi que la voix et le corps, Steven s’oriente à travers des états de conscience modifiés, des cartes mentales, des identités fluides et des fictions spéculatives, afin d’étirer et de replier littéralement les frontières du Soi. Un environnement techno-archaïque prend forme sous nos yeux, hanté par l’idée que les humains ont toujours été des voyageurs qui accèdent à des mondes parallèles par l’esprit et l’inconscient collectif, créant ainsi leur propre réalité. Dans un monde de plus en plus enclin à la surveillance, à l’enregistrement et au traçage, comment s’en écarter temporairement et expérimenter à nouveau le plaisir, la joie et le danger de pénétrer dans des royaumes imaginaires, invisibles et poétiques ?

Avec DATADREAM, Steven poursuit sa trajectoire artistique dans des créations interdisciplinaires, invitant des artistes utilisant la lumière, le son et la vidéo comme outils de prédilection, à collaborer sur ce projet immersif.

dates de tournée

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No future lines

distribution et creation

PREMIÈRE: 07 septembre 2021, c-mine (Genk, BE)
CONCEPT ET INTERPRÉTATION: Steven Michel
CRÉATION SONORE ET MUSICALE: Raphaëlle Latini and Mathieu Bonnafous
CRÉATION VIDÉO: Laetitia Bica
CRÉATION LUMIÈRES: Jan Fedinger
COSTUMES: Valérie Hellebaut
ASSISTANAT DRAMATURGIQUE: Lynda Rahal
CONSEIL ARTISTIQUE: Théo Mercier
REGARD EXTÉRIEUR: Jan Martens
VIDÉO ORIGINALE: Laetitia Bica and Steven Michel
MONTAGE VIDÉO: Jan Fedinger and Laetitia Bica

PRODUCTION: GRIP
DIFFUSION INTERNATIONALE: A propic / Line Rousseau, Marion Gauvent
COPRODUCTION: CND Centre national de la danse (Paris, FR), C-TAKT (Limbourg, BE), Le Gymnase CDCN Roubaix Hauts-de-France (FR), wpZimmer (Anvers, BE), CAMPO (Gand, BE) et Perpodium (BE)
ACCUEIL EN RÉSIDENCE: Montévidéo (Marseille, FR), WorkSpaceBrussels (BE), Le Gymnase CDCN Roubaix Hauts-de-France (FR), wpZimmer (Anvers, BE) et CAMPO (Gand, BE)
SOUTIEN: Gouvernement de la Flandre, Ville d’Anvers, Tax Shelter du Gouvernement Fédéral de Belgique, Cronos Invest

Ce projet est soutenu dans le cadre d’une coopération culturelle entre la Communauté flamande et la Région Hauts-de-France.